martes, 30 de agosto de 2016

La Casa de la Muerte de Sarah Pinborough



"La casa de la muerte" es una novela juvenil contundente sobre el crecimiento, sobre la perdida, y sobre aceptarse a si mismo. Un novela de ciencia ficción y toques de terror, sobre un futuro distópico, a la que se le suma las habitual historia de angustia adolescente. 

Un rutinario análisis de sangre trastocó por completo la vida de Toby. Apartado de su familia, vive ahora en la Casa de la Muerte con otros jóvenes bajo la atenta mirada de la supervisora y su equipo de enfermeras. Esperan la aparición de los primeros síntomas de la enfermedad. Cualquier signo de que algo ha cambiado en ellos. Entonces es el momento de llevarlos al sanatorio. Nadie vuelve del sanatorio. Toby pasa los días absorto en sus recuerdos y preguntándose cuánto tiempo le queda. Hasta que llega alguien que rompe esa frágil calma y hace que todo cambie.“

Ambientada en un tiempo indeterminado la novela gira en torno a un grupo de adolescentes que esperan "la muerte" en una especie de sanatorio al ser detectados y catalogados como "defectuosos", apartados de sus familias y todo lo que conocen, cada uno deben lidiar (a su manera) con la inminente muerte, rodeados por una sombría y enfermiza atmósfera. Pero no todos lo aceptan resignadamente, o se esfuerzan por adaptarse a la sociología del tétrico lugar, sino que muchos intentan aferrarse a la vida e intentan sobrevivir, incluso escapar de este entorno, no solo intentando huir de "la casa de la muerte", sin simplemente viviendo, experimentando todo tipo de experiencias y sentimientos, la amistad, la desesperación, la esperanza, los sueños, el odio, el primer amor, el miedo, la camaradería, el sacrificio...

"La Casa de la muerte" se centra en especial en el primer amor de nuestro principal protagonista Toby, nos muestra y ejecuta magistralmente el primer amor, y del despertar sexual de Toby, y lo hace de manera conmovedora, tierna, trágica y ante todo de forma realista. 
Sarah Pinborough profundiza a la perfección (y con gran perspicacia y fluidez) en los sentimientos y psicología de los personajes, de estos adolescente que están sufriendo todo tipo de emociones encerrados y esperando a la muerte, proporcionandonos unos personajes tridimensionales y cercanos. 

Sarah Pinborough nos proporciona una maravillosa historia melancólica, oscura y llena de misterios que profundiza en mentalidad de los personajes, en sus sentimientos y como se enfrentan a la difícil situación que se encuentran. Una historia agridulce que es difícil de no comparar con "Nunca me abandones" de Ishiguro, siendo las dos unas excelente novelas de mundos opresivos.

Puntuación 7/10

miércoles, 24 de agosto de 2016

Mini Reseñas



Philomena de Martin Sixsmith (Libro Dramático-Denuncia). 8/10

Basada en un caso real esta historia nos narra la historia de Philomena Lee una madre soltera que en la Irlanda de 1952 es enviada al convento de «mujeres caídas» de Roscrea. Después de tres años de cautiverio, ve impotente cómo una adinerada familia americana se lleva a su hijo a Estados Unidos con la autorización de las religiosas de la institución. Desde entonces, madre e hijo inician una búsqueda incansable, a pesar de la distancia y del tiempo, para reencontrarse.

Nunca he visto que una adaptación cinematográfica y la obra original se hayan complementado mejor que en esta ocasión, que en el caso de "Philomena". 
Mientras que la novela sigue los dos personajes, madre e hijo, profundizando más en el hijo que en la propia Philomena, e incluso en los hechos históricos y sociales de la época; en la película se profundiza mayoritariamente (y con mejor resultado) en el dolor de la madre (y el caso de los "niños robados"), en la culpa, el dolor y el amor de Philomena Lee por su hijo.

"Philomena" es uno de esos libros (y películas) que se te quedan marcados por su presunta "simpleza" conmovedora, cercana, humana y realista. Un libro mucho mas critico y profundo de lo que parece a simple vista.


Inadaptadas de Cecil Castellucci y Jim Rugg (Comic). 7/10

Como consecuencia de un atentado en Metro City, los padres de Jane deciden mudarse al barrio residencial de Kent Waters. Jane comienza a ir a clase en el instituto Buzz Aldrin donde conoce a las que serán sus amigas y compañeras en una serie de acciones artísticas por toda la ciudad. Ha nacido S.I.M.P.L.E. (sueña, imagina, muévete, participa, libérate y ¡espabila!). ¿Qué motivaciones acompañan a esas pintadas? Una historia que muestra que cualquier camino es válido para conseguir una estabilidad emocional.

Pequeño pero gran comic, menos convencional de lo que parece a simple vista, sobre jóvenes desarraigadas que se encuentran  a si mismas gracias al arte, la rebeldía y la amistad.
Un grupo de adolescente de lo mas real, dispar, complejo y carismático se unen para sobrevivir a la dura etapa de sus vidas en esta sutil historia, sobre adolescentes luchando contra sus inseguridades y temores.

Castellucci como guionista hábilmente se ocupa de presentarnos una serie de problemas típicos de la adolescencia a los que se enfrenta estas jóvenes protagonistas, aportando una historia profunda pero ágil, peculiar y dulce, mientras que Rugg le da un toque de gran personalidad como ilustrador a este comic.


Un oso llamado Paddington de Michael Bond (Juvenil). 6/10

Primera andadura del Oso Paddington, ese iconico y adorable personaje de ficción de la literatura infantil del Reino Unido que fue creada en 19581 por el escritor inglés Michael Bond (con las las ilustraciones de Peggy Fortnum), al que le sucedieron varios libros más donde se nos relatan diversas aventuras, de lo mas agradables y divertidas.
El Oso Paddington es un oso procedente del "más oscuro y recóndito Perú" que es adaptado por una familia londinense, los Brown, en la estación londinense de Paddington, de ahí recibe su nombre, ya que el oso dice que nadie puede entender su nombre peruano.

Con un humor muy "british" lleno de ironía, el Oso Paddington es inocente pero refinado, y siempre se ve envuelto en situaciones "mas o menos" cotidianas que desencadenan cuestiones morales. Su historia de "refugiado" sirve para cuestionar las normas y costumbres de la sociedad (de la humanidad) de la época (y  la actualidad).


El niño y La Bestia de Mamoru Hosoda (Literatura Asiática). 3/10

En este mundo hay mucho más de lo que vemos. 4.200 millones de yenes. Junto al mundo de los humanos existe también un extraño mundo habitado por bestias. Cierto día un niño vagabundo que recorre las calles de la gran ciudad entra en este universo desconocido y se convierte en el discípulo de una bestia llamada Kumatetsu, quien decide darle un nuevo nombre: Kyûta. A pesar de los múltiples enfrentamientos entre maestro y aprendiz, el entrenamiento sigue su curso entre aventura y aventura.
Con el paso del tiempo tanto el uno como el otro maduran a medida que el vínculo que los une se vuelve cada vez más fuerte y se convierten en lo que podría llamarse una familia. 

Curiosamente "El Niño y La Bestia" es la película mas valorada (internacionalmente), exitosa e incluso conocida de Mamoru Hosoda, ha sido su una de sus obras más infantil y peores de su filmografia. Coincidiendo con el estreno en España de esta, su ultima película hasta el momento, nos llego a nuestro país la novela y el manga que adapta la película, con un resultado igual de decepcionante, ya que ha fin de cuentas estamos ante la misma historia fallida (en la novela Hosada se ha involucrado por completo siendo una adaptación propia del guion, mientras que en el manga deja la labor de adaptación a Renji Asai).
Una historia mas típica de lo que nos tiene acostumbrados, y sin el sentimiento, belleza y personalidad de sus obras mas famosas (La Chica que Saltaba en el tiempo, Summer Wars, y Wolf Children).


Una y Otra vez de Kate Atkinson (Drama-Ciencia Ficción). 7/10

¿Y si pudieras vivir tu vida una y otra vez hasta conseguir el destino perfecto? La protagonista nos narra de forma fragmentada su vida en la que regresa una y otra vez a unos mismos hechos con resoluciones distintas, llegando incluso a cambiar el destino de Europa del SXX. Que Úrsula Toddmuera a las pocas horas de nacer en una casa de campo inglesa a principios de 1910 y que a la vez, el médico llegue a tiempo para salvarlason dos hechos perfectamente compatibles en Una y otra vez, una novela que ofrece siempre dos alternativas a su protagonista.Así, Úrsula tendrá varias oportunidades de cambiar su destino, el de su familia e incluso el de toda Europa. Y no se trata solo de vivir una nueva vida, sino de hacer algo con lo que la mayoría hemos soñado alguna vez: borrar aquellos episodios del pasado que hablan mal de nosotros.

Sin duda no se le puede catalogar a Kate Atkinson de escritora común y tópica,  si ya con sus libros catalogados como genero negro protagonizados por el detective Brodie, ya eran insólitos,  nada que ver con los convencionalismos del genero negro, con "Una y Otra vez", rompe aun mas los esquemas y tópicos narrativos y esquemáticos, en una historia que mezcla el drama familiar con las ciencia ficción, y que tiene como protagonista principal a una joven llamada Ursula. Una novela muy peculiar llena de simbolismos y metáforas sobre el destino, los diferentes caminos de la vida, y la fragilidad de la misma, que relata de forma fragmentada la vida de Ursula, en la esta joven que regresa una y otra vez a diferentes momentos determinantes con resoluciones diferentes,

Aunque en ocasiones (y algunos lectores) le pueda cansar las repeticiones y la intensidad narrativa, estamos ante una muy buena novela, y ante todo original, con un personaje protagonista una mujer fuerte y carismática que esta atrapada en un círculo sin fin, de vida y muerte (nace y muere una y otra vez). Un personaje muy bien definido que nos encandila, y que trasmite todo tipo de emociones en su turbulenta vida, nos hace sufrir, llorar, reír, alegrarnos,.. desde el principio, desde su primera vida paralela.


Undercurrent de Tetsuya Toyoda (Manga). 7/10

Kanae quiere reabrir el balneario que regentaba con su marido hasta que este, un buen día, desapareció sin dejar rastro. Y aunque trate de ocultarlo, está sufriendo lo indecible bajo la sospecha de que su esposo simplemente la abandonó. Afortunadamente, un joven ayudante llegará a su vida y se convertirá en el apoyo que necesita para aliviar su tormento.

Tenia mucha curiosidad por este manga con tantas buenas criticas, y aunque estamos ante un buen manga parece que el hype ha sido mayor que el resultado final que peca de pretencioso. Un manga costumbrista, intimista y melancólico, con un ritmo lento y minimalista, sobre la incomunicación y encontrarse a si mismo.


Viaje a la Cosa de Kazumi Yumoto (Literatura Asiática). 5/10

La joven Mizuki lleva tres años obsesionada por la misteriosa desaparición de su marido, al que la policía ya da por muerto. Una noche, él aparece de improviso en su cocina y, mientras devora sus dulces favoritos, le relata cómo murió ahogado en el mar.
A la mañana siguiente, Mizuki comprueba que no se trataba de un sueño y acepta lo que él le pide: que lo acompañe en un último viaje a la costa donde se originó todo.

En esta fascinante novela de la autora de Los amigos, los vivos y los muertos se confunden a lo largo de un Japón enigmático donde los fantasmas resultan más reales que la gente entre la que deambulan.

Undercorrent y Viaje a la costa curiosamente tienen mucho en común, con un mismo tono y ritmo frió y lento ambas nos narran una historia poética, un viaje costumbrista, intimista y melancólico. También comparten la temática de la incomunicación, aunque la novela de Kazumi Yumoto, vuelve a introducirnos como tema más profundo la muerte como en la maravillosa "Los Amigos", aunque en esta ocasión, en concreto, la aceptación de la perdida.

miércoles, 17 de agosto de 2016

Lady Oscar de Riyoko Ikeda



En el año 1755 nacieron en Europa tres personas condenadas a compartir su destino. En Viena nació María Antonieta, hija de la emperatriz de Austria, a la que casarían con el futuro rey de Francia, el apocado Luís XVI. Por su parte, Hans Axel von Fersen venía al mundo en Suecia, en el seno de una familia noble que le crió hasta convertirle en un joven serio e idealista. Y por fin, en Francia, ese mismo año vio la luz Óscar Françoise de de Jarjayes, tal vez la pieza más complicada de este rompecabezas. El encuentro de estos tres personajes cambiará el curso de la historia.

La serie manga "Lady Oscar" o también conocida como "La Rosa de Versalles", está ambientada en la revolución francesa y fue creada por Riyoko Ikeda (una de las responsables del surgimiento del Shojo Manga (manga para chicas) y una de las primeras mujeres en ganarse una posición de prestigio dentro de la industria del manga)

En 1972 comenzó a aparecer de manera semanal en la revista "Sueisha Margaret Cómics" y cuenta la historia de una joven francesa de finales del siglo XVIII que fue obligada por su padre a vestir y comportarse como un hombre para así convertirse en el heredero de la tradición familiar. En la historia se mezclan entre hechos y personajes reales junto con otros de carácter ficticio, que fueron perfectamente enlazados por la autora. Así nos encontramos ante personajes históricos como María Antonieta y Luis XVI que conviven junto a Oscar Francois de Jarjayes y André Grandie, amigo y compañero desde la infancia de la protagonista.
"La Rosa de Versalles" es una historia repleta de intrigas políticas, duelos, amores prohibidos o no correspondidos, y todo ello ambientado en la Revolucion Francesa y con un aire de tragedia.

Tal fue la acogida y la popularidad del manga (un manga de 1800 páginas (recopilado en españa en 5 tomos), que fue llevado al cine por el director francés Jacques Demy en 1978 y dramatizada en Japón por primera vez en 1974 por el grupo teatral Takarazuka (en la actualidad ha sido representada más de 700 veces). Y como no un anime (por cierto bastante fiel al manga) producido por Tokyo Movie Shinsha que consta de 40 episodios y que fue transmitida entre 1979 y 1980.

"La rosa de Versalles" ha soportado excelentemente el paso de los años, siendo todavía una fascinante obra (aun no he leído ningún shojo que lo supere y pocos mangas en general). Y con unos personajes atractivos y carismáticos, sobretodo Oscar (una protagonista decidida, fuerte, temperamental, que vive su vida exterior como hombre, pero que siente como la mujer que es) y Andre (con su desgarrador sufrimiento, quien ha estado enamorado de Oscar por 20 años).

El dibujo es del estilo de la época (a mas de uno le tira para atrás) con una ambientación de la época impecable.

Puntuación 10/10

martes, 9 de agosto de 2016

El paraguas de Jae Soo Liu y Dong Il Sheen


"El paraguas" es un encantador y creativo cuento sin palabras con hermosas ilustraciones y que viene acompañado de un cd de música compuesto por Dong Il Sheen, una música minimista y melodiosa de piano que crea un ambiente perfecto e ideal para despertar los sentidos y que hace resaltar la lectura. Un cuento que es todo un clásico en Corea del Sur, que viene firmado por Jae Soo Liu, y ha sido multipremiado.
La música e imágenes de este cuento son poderosas, trasmiten diversidad e igualdad, y nos llenan de emociones sin necesidad de palabras, si nos dejamos llevar por todo ello y la imaginación.

La composición y el equilibrio de las preciosas ilustraciones cromáticas transmiten una gran sensación de movimiento y representa la melancolía, la "paz" y la armonía de un día de lluvia. La historia sigue a un paraguas de color amarillo desde una perspectiva airea, donde solo se ve la parte superior. Poco a poco se van uniendo a este, otros coloridos paraguas a lo largo del camino por las calles surcoreanas hacia el destino final.





"El paraguas" es un inusual e hipnótico cuento del cual no podrás apartar la vista, y en el cual te perderás durante horas observando cada imagen (llenas de detalles y sentimientos) con detenimiento.

Puntuación 9/10

miércoles, 3 de agosto de 2016

Los impunes de Richard Price



Guionista de cine y televisión y novelista Richard Price, es un escritor que se caracteriza por sus historias urbanas-callejeras, sociales, crudas y realistas, pero con "Los impunes" quería hacer una novela mas ligera y complaciente, un thriller ágil sin demasiada conciencia social. Algo que no ha conseguido, y es que "Los impunes" es una novela con mismo contenido y registro poético, psicológico y social que sus novelas mas consagradas y elogiadas, donde es difícil ver los limites morales, la delgada linea del bien y el mal, y donde solo hay personajes amorales, personajes completamente humanos.

A sus cuarenta años, Billy Graves ocupa el puesto de sargento de policía del turno de noche en Manhattan y ya solo aspira a hacer bien su trabajo y llevar una vida sosegada al lado de su familia. Han transcurrido dos décadas desde los violentos sucesos policiales de los noventa, cuando Billy era el benjamín de una división contra el crimen del Bronx, y a pesar de que con el paso de los años la mayoría de sus antiguos compañeros acabaron por abandonar el Cuerpo, no han dejado de verse porque todos comparten una marca indeleble del pasado: cada uno de ellos lleva a sus espaldas un caso a cuyo culpable no lograron conducir ante la justicia.
Durante una noche de guardia, Billy recibe el aviso de la muerte de un hombre en una estación de trenes del centro de la ciudad. Se trata de Jeffrey Bannion, uno de aquellos criminales que quedaron impunes.

"Los impunes" es una compleja y psicológica novela que va mas allá del puro entretenimiento, del descubrimiento de un misterioso rompecabezas, es un reflejo de la sociedad norteamericana (y general). Una novela solida perfectamente documentada y estudiada, sobre la oscuridad de la humanidad, y en concreto la de nuestros protagonistas, una oscuridad inquietante, interna, "cercana", rutinaria y con la que conviven. 

El título original de la novela "The Whites" hace referencia a la jerga policial que alude a los casos sin resolver, a los sospechosos que han salido impunes de sus crímenes, y que obsesionan a los policías protagonistas de la novela.
El título de "The Whites" también es una clara referencia a Moby Dick, referencias presentes en mas de una ocasión en la novela, como la obsesión de estos policías con sus casos y criminales "blancos", similar a la del Capitán Ahab con la famosa ballena de la novela de Herman Melville.

"Los impunes" es una gratisima novela, afilada, intensa, impredecible, y con grandes diálogos (como es habitual en las obras de Price). Un paseo dentro del un coche patrulla, en una noche infernal.

Puntuación 8/10